как фотографировать бижутерию на телефон
Пять советов, как красиво фотографировать украшения на телефон
Правильный свет: тень и солнце
Правильная поза: селфи
Правильный фон: цветы
Правильные атрибуты: предметные фотографии
Чтобы сделать красивую предметную фотографию, можно использовать все подручные средства: книги, тарелочку для украшений, любимый парфюм, сумочку, одежду, кофейную чашку… Главное, чтобы украшение на затерялось среди всей этой красоты. Никогда не забывайте, на чем именно хотите сделать акцент на фото.
Правильное исполнение: фокус и расфокус
Конечно, в процессе творчества можно пожертвовать фокусом ради художественной идеи. Тут все зависит от задачи. Хотите передать настроение, фокусом можно и пожертвовать. Хотите показать украшения, значит придется обращать внимание на детали. Все зависит от вашего собственного видения картинки. Творца нельзя ограничивать.
Как сделать так, чтобы ваша фотография попала в ленту любимого бренда?
Чтобы мы увидели ваши фотографии в инстаграм, отмечайте @lavzrussia и ставьте хэштег #MyLavz.
Фотографируем изделие на телефон. Рецепт от А до Я
Раньше, когда меня спрашивали, как я фотографирую свои работы, я загадочно улыбалась и отшучивалась. И не потому, что это большой-большой секрет, а потому что мне стыдно было признаться, что фотографирую я их… на телефон. Тут у мастеров такие порой фотошедевры встретишь, сделанные явно на профи-камеру и профи-фотографом (ну или талантливым на все руки мастером), что хочешь, не хочешь, а застыдишься. Но однажды на обучении по свечам моя ученица попросила рассказать и о том, как я фотографирую свои изделия, мол? нравятся ей мои фотографии. Тут уж было не отшутиться, и я с дрожью в сердце рассказала. Но меня (о, чудо), не обсмеяли, а выслушали с серьезным видом и поблагодарили, теперь пользуются. Так вот, может и здесь мой опыт пригодится кому-нибудь, буду рада.
Итак, чтобы прилично сфотографировать свое произведение на телефон понадобятся:
— собственно телефон и произведение;
— табурет или любая подходящая по размеру мобильная вертикальная поверхность;
— направляемый источник света, или окно с ярким дневным светом для тех кто обладает такой роскошью (я не обладаю);
— компьютер с Photoshop или другим дружественным вам графическим редактором (функции нужны элементарные).
Самое сложное в этом мероприятии выбрать подходящую ткань. В принципе можно использовать ткань любого цвета (кроме зеленого), главное, чтобы она была однотонной и не бликовала. Если нужен белый фон, то лучше пожалуй взять ватман, но о белом фоне и без меня много написано. Я же отдала предпочтение черному фону, мне такие фото кажутся более загадочными, что ли. При выборе ткани я пошла в магазин с телефоном и фотографировала черные образцы. Остановилась на матовом черном флисе. Во-первых, он совершенно не бликует, во-вторых за счет немного ворсистой поверхности цвет на фотографии становится более глубоким, а в-третьих, цена порадовала (400 руб за п.м, если не ошибаюсь, я взяла 0,5 п.м).
Табуретка есть, ткань есть, готовим «фотостудию». У меня в нее превращается рабочий стол.
Помещаем на ткань (максимально близко к вертикальной поверхности) объект для съемки. И направляем свет. Я использую торшер с подвижной лампой. Свет должен падать не прямо на предмет, а чуть выше. В особенности, если предмет глянцевый (как у меня). Все, можно фотографировать.
Фотографий делаю около 5 штer с каждого нужного ракурса.
Разбираю конструкцию, иду обрабатывать фото. Я использую Photoshop, но настолько малую часть его функционала, что подойдет практически любой графический редактор, так что это скорее дело привычки. Итак, открываю фото в редакторе. Смотрится, прямо скажем, не очень.
Чтобы убрать желтизну, которая неизбежно преследует все фотографии, сделанные при электрическом свете, использую функцию Изображение — Автотон (раньше я долго «игралась» с настройками цветового баланса, яркостью и контрастом, а потом наткнулась на функцию «автотон», на мой взгляд, волшебную). Если результат не устраивает, то можно подкрутить базовые настройки (яркость, контраст), но, как правило, все ок. Я, когда обрабатываю фото, ставлю свечу на стол перед собой, и добиваюсь максимального соответствия цветов на экране реальным.
Теперь, когда с цветами все в порядке, нужно, чтобы свеча в кадре стояла ровно. Дело в том, что когда я фотографирую, у меня автоматом подключается опция «кривые руки» (в данном примере это еще не сильно заметно). Выравниваю всегда по центральной свече. Для этого захожу: Изображение — Вращение изображения — Произвольно. Опытным путем подбираю нужный поворот.
Теперь пора обрезать фотографию до нужного формата. На Ярмарке Мастеров удобней всего использовать квадратный формат, до него и обрезаю.
В правом верхнем углу остался кусочек без черного фона, замазываю его с помощью инструмента «Штамп». Нажимаю Alt, выбираю точку-образец (поближе к незамазанному кусочку, чтобы цвет совпадал) и закрашиваю.
Если бы объект был один, на этом обработка бы и закончилась, но объекта три, и из-за оптического искажения по бокам, кажется, что тонкие свечи стоят криво. Непорядок, исправляю. С помощью инструмента «Пипетка» выбираю цвет фона (где-нибудь поближе к тонким свечам), и переключаю цвета переднего и заднего плана. Это значительно упростит следующую задачу.
С помощью инструмента «Лассо» выделяю тонкую свечу, нажимаю правую кнопку мыши и выбираю из списка «Свободное трансформирование». Теперь выделенную область можно повернуть, что я и делаю. А так как цвет заднего плана совпадает с цветом моего фона, больше ничего можно не обрабатывать. Со второй тонкой свечой делаю то же самое.
Все. Фото готово для размещения на Ярмарке Мастеров.
Как фотографировать украшения для инстаграма: советы экспертов
На американском отраслевом портале JCK недавно вышла статья, автор которой Марта Уайт (Martha C. White) собрала самые полезные рекомендации по ведению инстаграм-аккаунтов ювелирных марок. Своим опытом поделились ювелиры и эксперты по продвижению брендов. Ну а мы составили для вас сжатую подборку с ключевыми выводами.
Как использовать самую ювелирно-ориентированную соцсеть себе на пользу?
Доход продавцов ювелирных украшений напрямую зависит от «красивых картинок». Но если раньше все внимание ювелиры уделяли съемкам для каталогов, рекламных листовок и сайта, то сейчас фокус переместился на соцсети.
Инстаграм — самый подходящий инструмент, в чей арсенал входят простой формат, имиджи, главенствующие над текстами, и разнообразные «фильтры» для настройки картинок.
Но есть и сложность, точнее — один не совсем привычный для ювелиров момент. Картинка, которая привлечет внимание инстаграм-аудитории, будет заметно отличаться от результата глянцевой рекламной или каталожной фотосъемки. Снимок украшения в «лайтбоксе» с белым фоном вряд ли сработает в мобильном приложении, даже если это очень хороший снимок очень красивого украшения.
Немного основ инстаграма для ювелиров
Специалисты считают, что чистый белый фон на фотографии придает изображению «коммерческий» оттенок.
Преимущество таких фотографий в том, что весь фокус внимания будет на изделии, и никакие лишние детали не отвлекут зрителя. Но с другой, такой снимок не транслирует никакого личного опыта — какие ощущения мог бы испытать покупатель при ношении этого украшения.
В идеале, соцсети должны скорее дополнять основной фоторяд изделий. Если снимок украшения в инстаграме заинтересовал пользователя, то есть шанс, что он перейдет на сайт, чтобы рассмотреть уже более «стандартный» каталожный снимок этого же украшения, и вместе они расскажут всю историю.
У снимков ювелирных изделий в инстаграме должен быть свой характер, но этот «характер» должен соответствовать бренду.
Когда и как часто размещать снимки?
Ювелиры-продавцы и специалисты по онлайн продвижению уверены, что 5-10 фотографий в неделю — вполне достаточно для соцсети.
Как только волна интереса к размещенному снимку начала спадать (а это будет заметно по снижению количества новых «лайков» и комментариев), можно размещать очередной снимок. При этом важно отмечать, на какие дни недели и часы дня приходится наибольшая активность посетителей, и планировать размещение на это время.
Чем снимать?
До 10 снимков в неделю — эта цифра может напугать начинающего осваивать инстаграм ювелира. Но переживать не стоит, ведь эта соцсеть изначально ориентирована на увлеченных любителей, а не профессионалов. Хотя некоторые продвинутые инстаграм-эксперты используют профессионально отснятые в студии фотографии украшений либо сами снимают на цифровой фотоаппарат, многие авторы ювелирных марок уверяют, что не менее красивые фотографии можно снять самым обычным смартфоном.
Как сделать интересный снимок?
Раз мы уже договорились, что лучше избегать белого фона, то придется решить, какой тогда фон стоит использовать. И вообще, что лучше — вариант «натюрморта», или снимок на модели? Здесь, конечно, многое определяется видом самого украшения.
Если вы фотографируете массивное колье, то логично надеть его на модель. Считается, что «оформить» цепочки и колье немного сложнее, зато кольца часто вообще не нуждаются в специальном «обрамлении».
Для многих удачных фотографий достаточным приемом будет обычное приближение — то есть, крупный план. Например, тонкая цепочка, расположившаяся на нежной ключице, или кисть руки с множеством эффектных колец. Такие снимки, по мнению специалистов, несут дополнительную пользу, как бы помогая зрителям сориентироваться, как носить это украшение.
Конечно же, комбинировать много колец на руке или любые украшения в кадре стоит продуманно. Изделия действительно должны в чем-то сочетаться. А также «чем-то сочетаться» должны все выкладываемые в инстаграм снимки.
И здесь эксперты советуют держать в голове «лайфстайл» — общий стиль жизни, в который «вписывается» рекламируемый бренд. В этом случае фотографии изделий в вашем аккаунте иногда имеет смысл дополнять теми, которые будут поддерживать нужный стиль. Фото свадеб, пикников на природе, океан, линия горизонта — все, что транслирует «настроение бренда» и задает контекст, с которым вы бы хотели его ассоциировать.
Примечание ЮВЕЛИРУМ: сегодня разработаны разнообразные интернет-сервисы, которые помогают создать оптимальную иллюстрацию для инстаграм. Они работают на основе изменяемых и настраиваемых шаблонов. Один из таких популярных сервисов — CANVA.
Как приготовить «натюрморт для инстаграма»?
Самый популярный реквизит для составления притягивающих взгляды ювелирных натюрмортов — это разнообразные природные объекты. Например, красиво сложенные веточки, коряги и цветы. Вариация этого подхода — снятые при сильном приближении украшения на размытом фактурном фоне, который «в жизни» может оказаться чем угодно, от кожи до листьев.
Если вы решили использовать прием «натюрморта», обращайте самое строгое внимание на детали и выстроенную композицию. Главный риск этого приема в том, что вы можете увести внимание зрителей с украшения на его «художественное обрамление».
Принцип последовательности
Ювелиры, продвигающие свою марку через инстаграм, должны стараться соблюсти еще одно желательное требование. Выкладываемые фотографии будут восприниматься лучше (а ваша марка — скорее запомнится читателям), если фоторяд будет объединен чем-то общим в плане стилистики. Идеальный вариант — когда фотографии в вашем аккаунте имеют какое-то постоянство, не будучи при этом монотонными и однообразными.
Эксперты, наблюдающие аккаунты успешных в инстаграме ювелирных марок, обратили внимание, что кто-то из них применяет не более двух-трех стилистических приемов или образцов фона, и этого вполне достаточно.
Если вы определились со стилистикой, а также нашли несколько вариантов подходящих для фона фактур или предметов, вам остается придумать, как в этих условиях обеспечить разнообразие снимков. И здесь на помощь приходят ракурсы съемки. Вид сверху, с одного или другого бока, фокус на одну из граней. Определитесь, какие ракурсы лучше всего подходят именно под ваши виды украшений, и дальше повторяйте в определенной очередности.
Например, основатель одной из марок (Crown Nine из Калифорнии) остановилась на примерно десяти базовых образцах представления украшений в инстаграме. Это деревянный или стальной фон, и несколько типов съемки на теле — например, ее собственная рука, которая держит кольцо. Чередование приемов дает хороший микс, и одновременно повышает узнаваемость вашей марки, особенно в случае, если вы нашли «свои» относительно уникальные фон и ракурсы.
Освещение и инстаграм-фильтры
Главный совет, который дает большинство экспертов и практиков — используйте естественное освещение везде, где это возможно. В большинстве случаев именно обычный дневной (утренний) свет позволяет снять изделие максимально красиво. А недостаток и другие особенности освещения все более успешно компенсирует оптика смартфонов.
Кстати о смартфонах — считается, что лучше избегать вспышки, потому что она «убивает» украшение.
После того, как фотография сделана, можно подумать об очень аккуратной ее корректировке при помощи встроенных в инстаграм инструментов. Инстаграм завоевал сегодняшнюю популярность во многом благодаря своим «фотофильтрам». Но здесь, как и везде, главный принцип — соблюсти тонкую грань между «улучшили» и «переборщили». Слишком сильно обработанное изделие на фото будет выглядеть ненастоящим.
Еще две крайности, в которые впадают практически все новички — это перенасыщение («saturation»)) снимка либо наоборот, лишение его всякого цвета и яркости вплоть до почти полного растворения (достигаемое при помощи инструмента «fade»).
Как фотографировать украшения с бриллиантами для инстаграма?
По поводу бриллиантов эксперты в один голос соглашаются, что снимать их действительно сложно. Вот несколько советов, которые могут помочь:
И еще несколько рекомендаций
В конечном итоге, большинство советов экспертов сводятся к одному: делайте побольше снимков — намного больше, чем вам реально нужно, и все время экспериментируйте.
Важно также соблюдать права собственности и юридические нормы, касающиеся использования фотографий.
«Найдено в интернете» не означает «ничье». Эксперты категорически не советуют «без спроса» брать и публиковать в инстаграме найденные понравившиеся снимки, в том числе — фотографии звезд, даже если вам кажется, что они отлично впишутся в ваш «лайфстайл» подход. Лучше всего зарегистрироваться в одном из фотобанков, и приобретать (либо получать бесплатно, в зависимости от условий) нужные вам фотографии.
А еще лучше — стремиться все снимки делать самостоятельно. С одной стороны, это ограничит вас в изображении тех же звезд на красных ковровых дорожках, но с другой — обеспечит независимостью.
Источники: JCK, инстаграм аккаунты из ленты ЮВЕЛИРУМА
Советы по фотосъёмке изделий на телефон
Нужно! У этих устройств больше возможностей для вашего творчества.
1. Освещение и свет.
Перед съёмкой не забывайте протереть камеру телефона. Проверенно,это улучшает качество снимков 🙂
Лучшее время для съемки — дневное, когда свет попадает на фотографируемый объект.
Старайтесь избегать прямых солнечных лучей, так как они ложатся предательской тенью на фон.
Желательно снимать в одно время, чтобы выдержать единый стиль. Утром у нас на снимках получается желтый цвет от рассвета, вечером — теплый от заката. Поэтому идеальное время полдень, до 14ч дня.
Помним, что и помещение, в котором мы снимаем тоже очень важно. Например, в спальни у вас оранжевые обои — снимки будут получаться в теплой цветовой гамме, а в гостиной голубые — добавится синий или серый оттенок.
Свет и тени слишком сильные или слишком слабые, способствуют тому, понравится ли фотография зрителю;
так же, как и само изделие, представленное на ней.
Даже если у вас мало света или он очень яркий, параметры баланса белого и ISO открывают мир широких возможностей.
Можно конечно всё снимать на режиме авто, но попробовать другие методы съемки тоже нужно, не зря же производители закладывали их в телефон.
Одним из важных понятий в фотографии является экспозиция, которая подразумевает количество света, попадающее на матрицу вашей фотокамеры. Независимо от того,какой режим вы используете, кадр может разрушить всю атмосферу, настроение, которое вы хотите отобразить.
Параметры экспозиции снимка определяют, насколько тёмным или светлым окажется изображение, снятое вашей камерой.
На экспозицию фотоснимка влияют 3 параметра:
1. Диафрагма — характеризует, насколько открыто отверстие объектива, пропускающее свет на матрицу камеры.
Чем шире отверстие диафрагмы, тем сильнее световой поток, проходящий через объектив, и тем лучше фотоаппарат подготовлен к сложным ситуациям с недостаточным освещением. Это как наш глаз, когда света мало, зрачок расширяется, чтобы с помощью большого раскрытия, собрать больше света. Когда света много, зрачок сужается и пропускает меньше света. Открытие диафрагмы может решить проблему нехватки света при съёмке, но будьте осторожны — при широко открытой диафрагме, область, в которой объекты будут резкими, очень мала.
2. Выдержка — промежуток времени, в течение которого матрица камеры подвергается воздействию света в момент съёмки кадра. При короткой выдержке затвор будет открыт для экспонирования сотые доли секунды, что позволит камере «заморозить» движение объекта съемки. А при длительности в секунду все движущиеся объекты оставят шлейф в кадре, что может быть использовано как технический прием, подчеркивающий динамику происходящего.
У баланса белого много различных режимов, например:
Установка «Лампы накаливания»
Камера добавляет снимку синевы, и избыточная желтизна уходит. Использовать этот режим нужно в помещениях с электрическим освещением.
Настройка «Облачно» призвана нейтрализовать легкий холодноватый оттенок и добавить приятный тёплый цвет. Для съёмки осенний композиций такая настройка просто находка.
Если выбрать установку «Дневной свет», то камера добавит снимкам легкий оттенок синевы.
С помощью него вы сможете не только добиваться максимально приближенной к реальности цветопередачи на снимке,но и усиливать теплые или холодные оттенки на снимках для передачи настроения. Используется в основном при естественном свете.
Если же вам лень разбираться в настройках этого инструмента, обязательно, при съемке добавляйте белый лист бумаги в кадр.
Камера увидит цвет и отрегулирует цветопередачу. Помещаем белый лист и фокусируем на главном герое съемке.
После этого фиксируем фокус/экспозицию и убираем белый лист.
Теперь цвет у нас зафиксировался и можно фотографировать.
Для тех, кто не понимает, в телефоне есть кнопка блокировки фокуса и экспозиции. Кнопка AF-L/AE-L расшифровывается как Auto Focus Lock/Auto Exposure Lock — блокировка автоматической фокусировки / блокировка автоматической экспозиции. Вся суть кнопки скрыта в ее названии — кнопка в основном предназначена для блокировки фокусировки и экспозиции, если говорить грубо, то кнопка «морозит» или «останавливает» замер экспозиции и положение фокусировки в определенном положении.
2. Композиция и ракурс.
Если вы продаете какой-то товар,не делайте снимки на старом ковре,пледе и в окружении предметов мебели вашей комнаты. Это отпугивает покупателя и он закрывает Вашу ленту. Учитывайте,что фотофон используется для усиления восприятия вашего товара,а не наоборот. Он не должен перебивать продаваемый товар. Поэтому, в начале определитесь со стилем, тематикой, декором, освещением и только потом подбирайте фон. В первую очередь необходимо руководствоваться самим изделием. Затем определить, выделяется ли ваше изделие на выбранном вами фоне или теряется.Текстура, цвет, рисунок фона — и даже их отсутствие — оказывают влияние на снимок.
6. Использование отражателей и рассеивателей света
Для того,чтобы во время съёмки сделать свет помягче, рассеять его или направить в нужную сторону тени, фотографы используют специальные рассеиватели и отражатели света.
Но для снимков в инстаграмм прекрасно подойдут подручные средства.
Самым простым рассеивателем может быть обычный белый лист картона или белая ткань. Белый цвет плавно рассеивает свет, без резких границ. Это очень пригодится в работе со светлыми фонами, когда на нужно смягчить тени от предметов и отразить цвет вспышки.
Также для отражения света от вспышки подойдет фольга, которая незаменима при низкой освещенности, когда солнце скрылось за облаками. Еще очень популярен лайт-куб.
Его кстати можно сделать самим, в интернете много бесплатных мастер-классов на эту тему.
Всем спасибо за внимание! Желаю красивых снимков!
Советы написаны для новчиков, не для профессионалов фотосъёмки!
Фотосъемка ювелирных украшений
Фотосъемка «ювелирки», или как «подложить свинью» фотографу.
«Настоящую красоту невозможно запечатлеть при помощи фотографического объектива; она слишком жива и неправильна, слишком переменчива. А может быть, всё дело в том, что настоящую красоту воспринимаешь не глазами, а как-то иначе?!»
Конечно, гораздо приятнее запечатлеть манящий берег моря, предрассветную прохладу, сонное звёздное небо своими глазами. А ещё лучше и приятнее записать эти моменты и в свою память, и в память фотоаппарата.
Конечно, гораздо приятнее рассматривать ювелирное украшение на своих руках, ушах и шее, но, в силу развивающихся общества и технологий, все чаще такие вещи просматриваются с экранов телефона и компьютера.
Казалось бы, производители на порядок облегчили себе задачу: изделие сфотографировано, выставлено в электронный каталог, готово. Но! И это «но» достаточно большое. Ведь этап фотографирования — самый сложный и трудоемкий. И вот почему.
Ювелирное украшение — сложнейший товар виртуальной продажи в плане визуализации. Большинство таких изделий отполированы до зеркального блеска. Фотографировать объект подобного рода — самая настоящая катастрофа, истинное лицо такого украшения без ретуши доносится до покупателя в очень редких случаях.
Если брать себя в качестве примера, то, как только процесс производства украшения заканчивается и подходит момент фотографирования, я начинаю ломать себе голову. Иногда и производственный процесс не так «доканывает», как процесс фото. Ты видишь, что у тебя получилась неплохая ювелирная вещь в реальности, полна надежд, что это украшение люди оценят по достоинству. Но, пролистывая получившиеся фотографии, выпадаешь в осадок: «Что это? Почему вместо блеска одна чернота? Где то красивое изделие, что было в реальности?»
Столкнувшись с такой ситуацией, ты откладываешь профессиональной фотоаппарат в сторону, берешь телефон, делаешь пару фото, накладываешь несколько фильтров, готово…хотя бы что-то…
Некоторое время назад я брала интервью у фотографа, преподавателя, руководителя и одного из создателей компании «Ловцы света», занимающейся профессиональной фотографией, в том числе ювелирных украшений. Хотелось бы кратко процитировать и здесь мнение профессионала о съёмке ювелирных украшений:
— Не важно, что ты снимаешь, цель рекламной фотографии одна – понравиться покупателю, не забывая, конечно, о точности передачи свойств товара. Цель фотографии ювелирного изделия такая же — максимально в выигрышном свете передать свойства товара так, чтобы им захотелось обладать. Такая фотография должна сиять, играть, переливаться, будто она не на экране монитора, а в руках покупателя, в свете витринного освещения реального магазина. Но добиться этого не просто, ведь в жизни мы рассматриваем изделие вживую, не статически, крутим его, вращаем, этот процесс больше из разряда видео, чем фото. Фотографу же нужно в статичной фотографии передать блеск и сияние камней, металла. Вторым фактором против фотографа является то, что большинство изделий должны быть на белом фоне! На черном фоне заставить изделие блестеть проще, так как черный цвет, в силу нашего восприятия, подчеркивает изделие, делает его более ярким. Белый же фон делает изделие темнее, его приходится высветлять, а вместе с осветлением убивается контраст, насыщенность и, в том числе, блеск. Вообще заставить предмет на статичной фотографии блестеть – основная задача (и по совместительству проблема) фотографа ювелирных изделий.
И с этой задачей, как бы то ни было, фотографы и ретушеры научились справляться. Если бы они этого не сделали, вряд ли ювелирные вещи из виртуальных каталогов могли бы стать объектом желания. А они становятся, не все, но бОльшее их число.
«Фотография не о сфотографированной вещи. В ней речь идет о том, как выглядит сфотографированная вещь» — Гарри Виногранд. Хочется пожелать всем причастным к фотосъемке и изготовлению ювелирки, чтобы все мучения оправдывались, и все сфотографированные вещи радовали глаз и продавца, и покупателя.